文：黃　靜

　橫跨28年、一共6集「星戰系列」劃上句號之作《星戰前傳III：黑帝君臨》(Star Wars Episode III：Revenge of the Sith)將於本月19日上演。這個句號圓了28年來影痴執迷的懷念，也終揭這部星球史詩最關鍵一刻。

　其實，句號之後，下文陸續有來：電腦遊戲、電視劇、立體電影……星戰傳奇，延續未休，縱是多年來，毀譽參半。

獨立製作　與荷里活匹敵

　以星戰系列的製作規模和票房成績來看，難以想像它們並非荷里活片廠的出品，但事實正是如此——這是由熱愛說故事和「建東西」的盧卡斯30年獨力雕琢的結晶品。亦足以有力證明，「非荷里活製造」也可以大型、高質，且可以更創新。

　加州電影學院畢業的盧卡斯，面對荷里活片廠制度，依然故我，自成一國。他小時酷愛改裝汽車至賽車，就像星戰前傳小阿拿堅創造了3PO機械人和飛船，盧卡斯愛將自己的夢想建成一個王國……他的獨立創作路，就由認識校友法蘭西哥普拉(《教父》導演 並且攜手創立電影公司開始。

　他們二人分享同一信念，認為獨立製作能使編劇、導演、監製等各創作環節溝通得更好。1969年他們自組的公司拍下兩部票房失利的電影後，欠下債項的他們在兩年後還是分道揚鑣了。

　獨立電影人之路從來艱辛，但若贏得一仗則特別漂亮。星戰的劇本盧卡斯孤獨地完成後，為找資金拍攝，也碰釘幾年，畢竟在當年這是一個天馬行空的科幻故事，需要大量資金，更需要冒險，荷里活很多時候沒這膽子，也因為這樣，神話不容易發生。盧卡斯藝高人膽大，也因此星戰成為他畢生訴說的故事。

　為爭取更多創作自由，星戰的成功後，他脫離導演公會，由創作、拍攝至宣傳一手包辦，85年，盧卡斯在緬因州自行建造的一個牧場Skywalker Ranch，栽養各式各樣電影高科技、天馬行空的想法；後期製作、錄音樂等等製作環節的基地。


當代普及神話

　每一集均有全球逾億計票房，新作引來千萬計影迷於二十天前馬拉松購首映戲票，星戰已榮升一種電影類型、一種文化現象——滲透美國甚至全球流行文化，影響巨大，令人最有共鳴，也有被視為庸俗。

　「大能」(the Force)與黑暗絕對正邪力量對決，最正義步入最黑暗的戲劇人格……77年首部《星球大戰》，夏里遜福駕駛的太空船，衝擊美國與世界的影壇。光劍、怪獸人，形形色色icon和科幻場面牽動萬千影迷的神經，幾成經典。歷盡時間洗禮，經典地位雖牢固不移，但前衛震撼的難免變得兒戲可笑。擺脫變質大輪的，是這齣他半自傳的「神話意念」，重燃西方一種重要的說故事文化。

　一部分析荷里活電影名著對當年的「星戰三部曲」作出狠批，70年代末由馬田史高西斯(《的士司機》導演 與哥普拉等美國導演建立的電影語言和敘事手法，被星戰老式正邪對立講故事方法、簡單時間故事線打砸，電影從此還原基本步。

　盧卡斯本人亦從不否認星戰是爆谷電影。

　但所謂「爆谷電影」，其實是一個非常豐富的文本，在二十及二十一世紀文化上價值舉足輕重。集科幻、歷險、政治、禪宗思想於一身，加上西方文化的英雄崇拜、東方意味甚濃的哲學與服裝設計、眩目電腦特效、龐雜故事結構，「星球大戰三部曲」成為一部跨地域、極具寓意的當代神話。

　神話學大師約瑟．金寶(Joseph Campbell)《千面英雄》一書所言，星戰乃「創造性神話」。盧卡斯以自己的方式、語言、需求重新敘述古老的神話，那就是「亞瑟王」。


亞瑟王再現

　年輕的亞瑟在法師梅林的調教下，練就了一身武藝和統治者的威儀。而在星戰中，天行者本來是居宇宙一隅的農村青年，得到武士奧比溫和猶達以導師身份發展其潛在的大能後，後來也成為絕地武士，乃亞瑟命運的再現。

　亞瑟與兒子決鬥的部分，在「星際大戰」中改為天行者與父親決鬥。這種安排造成父親與導師角色的對立，天行者認同的對象互相攻擊，加劇了天行者的焦慮與錯亂的根源，也是「三部曲」的主軸。

　以阿拿堅改正歸邪結束「星戰系列」(雖然第六集《Return of Jedi》才是故事之末 ，猶對不平靜、掙扎的生命，互殘、鬥爭無休之現實，作了一有力的隱喻。

　這個神話可算引發自自身經歷。盧卡斯18歲經歷嚴重的飆車意外，這次死裡逃生的經驗，後來發展為星戰中一句非常重要的問候語與中心思想：「願大